Introducción al Movimiento Moderno

Movimiento Moderno, breve introducción:

A comienzos del siglo pasado se produjeron descubrimientos teorías y hechos científicos que pusieron en peligro la forma de ver el mundo al uso decimonónico. Algunos de estos hechos fueron la teoría de la relatividad o la geometría no euclidiana.

Uno de los hechos más importantes de este siglo fue la invención de la fotografía, que apartó al arte de su forma realista, como representación de la realidad. Los artistas comenzaron una búsqueda para encontrar un nuevo significado a la pintura. Monet y los impresionistas retrataron el color y la luz en sus cuadros, utilizando la realidad como pretexto. Surgieron vanguardias dedicadas a la forma del mundo, impulsadas por Cézanne,  que dieron lugar al cubismo; sin olvidarse del color que se vería reflejado en el fauvismo.

La vanguardia más influyente para los arquitectos durante este periodo fue el neoplasticismo, creado por Mondrian. En esta forma de arte se buscaba la esencia de la pintura, reduciéndose a lo más básico: colores primarios (rojo, amarillo y azul) y el uso del punto, la recta y el plano; apareciendo el lenguaje de la nieva plástica utilizado durante en el Movimiento Moderno.

En el Movimiento Moderno los arquitectos centran su atención en la casa y la residencia, haciendo de ella una nueva máquina, la máquina para habitar. Proponen un nuevo concepto de proyecto que rompe con el método de Durand, en la cual la utilitas venía dado por la firmitas. En este caso la forma sigue a la función, por lo que la firmitas, ahora muy maleable debido a los nuevos materiales, perdía peso, ganándolo la forma.

Durante el Movimiento Moderno nacieron distintas metodologías de composición, dependiendo en gran manera del arquitecto. Aparecen los llamados Maestros de la Arquitectura: Le Corbusier, Mies van der Rohe, Frank Lloyd Wright, Walter Gropius, Alvar Aalto etcétera. Cada uno con una manera de ver la arquitectura: Un juego de volúmenes bajo la luz, cajas de cristal que pueden albergar cualquier función, una arquitectura orgánica y una rotura de la caja… Esta última es la más rompedora con la metodología anterior, basada en la composición de Durand y el conjunto de cajas. Se crea una nueva forma de manierismo, el manierismo moderno.

Esta es una breve introducción al Movimiento Moderno, que busca sentar una base a la hora de trabajar en la práctica. Este periodo artístico es mucho más complejo de lo aquí explicado, pues abarca otros muchos arquitectos y países no mencionados. 

INFORMACIÓN SOBRE LE CORBUSIER

 Charles Édouard Jeanneret-Gris mas conocido como Le Corbusier fue un arquitecto y teórico de la arquitectura, ingeniero, diseñador y pintor suizo con nacionalidad francesa. Considerado como uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX y uno de los máximos exponentes de la arquitectura moderna.


En 1926 Le Corbusier presentó un documento llamado "cinco puntos de una nueva arquitectura"  en donde exponía unas ideas arquitectónicas para el movimiento moderno las cuales son:

• La planta baja sobre pilotes.
• La planta libre.
• La fachada libre.
• La ventana alargada.
• La terraza-jardín.

Además estos cinco puntos Le Corbusier ideó el modulor, un sistema de medidas basado en las proporciones humanas, para que sirviese como medida para la arquitectura

Algunas obras de Le Corbusier:

• Villa Fallet (1905).
• Ville Savoye.
• Vivienda unifamiliar, Weisenhof (1927).
• Capilla de Ronchamp.
• Pabellon Suizo (1931)
• Villa "Le Sextant" (1935).
• Casa Jaoul (1951). 

Weissenhofsiedlung

La Weissenhofsiedlung fue una exposición de arquitectura moderna realizada en el pueblo de Stuttgart y encargada por la asociación de arquitectos de Deutscher Werkbund , la cual, bajo la dirección de Mies van der Rohe , promovió la realización de treinta actuaciones singulares, donde la mayoría fueron viviendas unifamiliares. Esta exposición se realizo en un área situada antiguamente en la periferia de Stuttgart (1927).

La lista de arquitectos que intervendrían en esta exposición sufrió ciertos cambios antes de obtener la definitiva, la lista confirmo a: 

• Peter Behrens
• Victor Bourgeois
• Le Corbusier y Pierre Jeanneret
• Richard Döcker
• Josef  Frank
• Walter Gropius
• Ludwig Hilberseimer
• Ludwig Mies van der Rohe
• Jacobus Johannes Pieter Oud
• Hans Poelzig
• Adolf Rading
• Hans Scharoun
• Adolf Gustav Schneck
• Mart Stam
• Bruno Taut
• Max Taut

Quitando algunas excepciones, la mayoría de estos arquitectos eran alemanes y, a su vez, casi todos pertenecían al grupo Der Ring .
La Weissenhofsiedlung tuvo una gran importancia en el establecimiento del canon moderno, reconocida posteriormente por el arquitecto  Philip Johnson en su exposición "Modern Architecture: International exhibition"  y en su publicación "The International Style: Architecture since 1922"

-Fuente de la información: www.wikipedia/Weissenhofsiedlung 
-Páginas relacionadas: - www.historiadeldiseño/DeutscherWerkbund.com
                                       - www.archdaily/PhilipJohnson.com
                                       - Libro completo "The International Style"
                                     
                                       

Metodología

El siglo XX estuvo marcado por los descubrimientos científicos y, ligado a esto, la aparición de las vanguardias y de los distintos estilos artísticos. Así pues, como cualquier otro tipo de arte, la arquitectura buscó romper los anteriores estilos y alejarse de ellos. No sería diferente el siguiente punto a tratar, la metodología.

Por lo tanto, llegado a este punto, no es de extrañar que al contrario de las anteriores épocas arquitectónicas, en el Movimiento Moderno no aparece un tratado o un documento que sea manifiesto de la metodología. El texto más importante será Vers une Architecture de Le Corbusier.

En cambio, sí aparece una metodología no escrita que parte de la estandarización que la Werkbund realizó en los formatos de papel. Las medidas que esta escuela normalizó es la usada actualmente, los formatos DIN. La serie parte de un metro cuadrado y sucesivamente, reduce el tamaño a la mitad una de las caras. Por lo tanto, el A0 será el doble que el A1. Esto influyó en la descomposición arquitectónica y se unió a la idea de la fijación de series mínimas funcionales. Por tanto nacieron los niveles de agregación.

Los niveles de agregación no solo se fijan en unir dos elementos iguales, como sucede en los formatos DIN, sino que se necesita un catalizador, un elemento que los aglutine y les dé el sentido de conjunto. Por tanto una vivienda, entendida como nivel mínimo funcional, está formada por habitaciones, que serían elementos repetitivos, y elementos comunes, usados por todos; esto serían la cocina, el baño, el salón etcétera. Esto se aplica a cualquier edificio proyectado en el Movimiento Moderno. Un hospital (habitaciones, salas de consultas - como elementos repetitivos- salas de espera – como elementos singulares-), una escuela (aulas – elementos repetitivos – pasillos, baños – elementos singulares).

Visto esto, podemos comenzar a analizar la metodología usada para proyectar la Casa Doble de la Weissenhofsiedlung, del arquitecto Le Corbusier. Esta casa rompe con toda la metodología antes explicada, puesto que aunque aparecen elementos que serían habitualmente repetitivos, en este ejemplo no responden a este papel. Las habitaciones no se encuentran separadas, diferenciadas e iguales, sino que son corridas y no se encuentran separadas, lo que apoya la promenade architectural.

La mención a este proceso proyectivo utilizado por Le Corbusier nos lleva al siguiente punto del análisis, que se centraría en la metodología utilizada por el propio arquitecto. Los cinco puntos en los que Le Corbusier basaba su arquitectura nos permiten estudiar el edificio en cuestión:

·         Edificio sobre pilotis: En el porche y en la terraza se encuentran estas finas columnas que separaban las construcciones de Le Corbusier del suelo, aunque en este edificio no lo logra completamente.

·         La planta libre: Los nuevos materiales permitían que la planta no estuviese sujeto a problemas constructivos, pero en este edificio no se aprecia.

·         La fachada libre: Los materiales también permiten que la fachada se separe de la construcción, por lo que podría abrirse cualquier hueco en cualquier pared, lo que lleva al siguiente punto.

·         La ventana alargada: Le Corbusier opta por dar continuidad a la edificación. Así pues, una ventana que recorra todas las habitaciones y aporte luz por igual aparece en la primera planta.

·         La terraza-jardín: Le Corbusier creía que la naturaleza es muy importante, tanto en la ciudad como en la propia vivienda, por lo que devolver el lugar arrebatado a ella es esencial. Esto se consigue a través de la terraza-jardín.

Lenguaje

Lenguaje Moderno:

A principios del siglo XIX comenzó la necesidad de encontrar un nuevo lenguaje que diese respuesta a las características de su tiempo y que se escapase de los problemas anteriores. Para conseguir este objetivo, se lanzan a ello las vanguardias europeas a lo largo de los primeros años del siglo XX, y con sus aportaciones puntuales consiguen ir encontrando la clave para este nuevo lenguaje.

Antes, cuando estudiábamos el lenguaje clásico, veíamos que se asentaba en su construcción, era esa lógica la que le daba el valor de lenguaje arquitectónico, En cambio, este nuevo "Lenguaje Moderno" no quiere ser un lenguaje "natural", quiere convertirse en un lenguaje "abstracto".

En este nuevo lenguaje, se vuelve al concepto de que la geometría forma la base de la arquitectura, donde el arquitecto Le Corbusier se plantea esta característica y nos habla de su "juego sabio,correcto y magnífico de los volúmenes agrupados bajo la luz" , en otras palabras, los volúmenes puros como fundamento de la arquitectura.

Este "Lenguaje Moderno" no solo se aplica a la arquitectura, quisieron formarlo como un lenguaje abstracto que abarcase a todo tipo de artes como la pintura,la fotografía o el cine. De esta manera, nos permiten la posibilidad de analizar por igual un cuadro de Mondrian como el pabellón de Barcelona de Mies.

A este Lenguaje Moderno contribuyó en gran medida el arquitecto antes mencionado y autor de el edificio e analizar: Le Corbusier . Conociendo que este lenguaje basaba su arquitectura en elemento geométricos como la línea, el punto y el plano, Le Corbusier estableció como bases a los volúmenes puros, las proporciones y los trazados reguladores como bases de la arquitectura. Dos años despues, Le Corbusier expondrá un idea que se reflejará en gran medida en sus obras de arquitectura y en muchas del movimiento moderno, se trata de sus cinco puntos del lenguaje neo-plástico (en paralelo con los cinco órdenes clásicos):

• Planta Libre y Fachada Libre : Estos dos principales se deben a  las ventajas del esquieleto estructural
• Terraza Jardín 
• Edificio sobre pilotis
• Ventana corrida 

Estos cinco puntos se llegan a convertir en el verdadero Sintagma de la arquitectura moderna y para entenderlos mejor los podemos analizar en una obre de Le Corbusier: La vivienda unifamiliar construida en la Weissenhof de Sttutgart (Alemania).

En esta vivienda, el lenguaje moderno transmitido por Le Corbusier se manifiesta a través de sus cinco puntos de lenguaje que analizaremos empezando por los más evidentes:

• Podemos observar a simple vista que el edificio se asienta sobre pilotis

• Otros dos puntos que podemos apreciar son su fachada libre y, a su vez, el uso de la ventana corrida
• Si nos fijamos en la parte superior del edificio, veremos que se cumple otro punto del lenguaje de Le Corbusier: La terraza-jardín .

• Por último, dejándolo como el menos evidente, el punto del lenguaje de Le Corbusier que falta se manifiesta en la planta del edificio y se da gracias a las ventajas del esqueleto estructural: La planta libre 

Fuente de la información sobre el Lenguaje Moderno: Libro: "Introducción a la Historia de la arquitectura" José Ramón Alonso Pereira

Significado: -Material

Significado:

• Material:

En la arquitectura, uno de los puntos que da significado al edificio es el material y, dentro de este material, también influyen su color, la manera en la que la luz afecta sobre ellos...
En esta vivienda unifamiliar de Weissenhof, el material mas usado es el hormigón armado, ya que seguramente Le Corbusier no solo escogió el material para su edificio fijándose en su significado, si no fijándose también en sus características estructurales.
A pesar de esto, Le Corbusier pintó ciertas zonas de la vivienda de determinados colores para producir cierto significado:

Una característica de estos colores es que en el exterior del edificio se manifiestan de manera muy viva e intensa.Utiliza dos colores en contraste:

• El Azul: se considera un color beneficioso para la mente, produciendo un efecto relajante
• El Rojo; en contraste con el Azul, es un color que llama mucho la atención, consigue captar la atención por encima de todos los otros colores. Transmite fortaleza y determinación.

-Estos dos colores, a su vez, entran en contraste con el color Blanco que viste todo el edificio pero que no capta la atención del observador. Este último color es muy utilizado por Le Corbusier porque se asocia con la luz y la pureza, y esto nos recuerda mucho a su entendimiento del Lenguaje Moderno "El juego de los volúmenes puros y perfectos bajo la luz".

Como decía antes, en el exterior del edificio los colores se manifiestan de una manera muy intensa y viva, por lo tanto, en el interior se manifestarán de una manera mas suave. Esto se comprueba fácilmente ya que fuera podíamos clasificar los colores en su gama más básica (Rojo,Azul...) en cambio, en su interior se presentan variaciones de estos colores y en una tonalidad muy suave (Salmón,Amarillo claro...) .

Por último, nos queda la zona de la terraza. Aquí se nos vuelve a manifestar el azul de los pilotes que nos aparecía en contraste con el rojo de la entrada, pero esto, aparte de por mantener una continuidad de color en los pilotes, es porque la terraza se nos presenta en tonos de azul, ya que este color tiene mucha relación con el cielo y es lo que vemos desde la terraza. 

Tenemos un azul oscuro en los pilotes, un azul mas fuerte en una de las paredes, otro azul mucho mas claro (Azul cielo) en otra pared, y se puede apreciar un verde muy clarito, prácticamente blanco, en una pared que sube hasta una parte de la cubierta.

Los azules se combinan con los verdes y purpuras que presentan las plantas del jardín, es una combinación suave que transmite serenidad y hace que la terraza se vuelva un lugar para pensar y meditar.

Forma

Como ya se ha explicado, en el Movimiento Moderno se pretendía romper con las anteriores maneras de hacer arquitectura; y, por lo tanto, en lo que incumbe a la forma, también se intenta esta rotura.

En la época de la revolución industrial y el composicionismo beaux-arts se considera a la función como fin, utilizando como medio la firmitas (separado en conveniencia y salubridad) y siendo la forma un resultado. Como base para la arquitectura se usa la  caja arquitectónica, que crea las limitaciones de los habitáculos y las intercomunicaciones interiores del edificio.

En el Movimiento Moderno se considera que la forma sigue a la función y que están íntimamente relacionados, puesto que la firmitas se queda fuera de la ecuación. Por lo tanto se utilizan las formas geométricas con libertad según se desee para crear el edificio.

Le Corbusier, utilizando sus propios puntos arquitectónicos, proyecta sus edificios a través de la planta libre y de la fachada libre, por lo que las figuras geométricas son muy diversas. Esto se ve reflejado en distantes construcciones suyas, como la iglesia de Rochamp o la villa Saboya.

En el edificio a analizar, la Casa Doble en la Weissenhofsiedlung, la forma geométrica se compone de un cuerpo alargado, dividido en dos, del que sale otro cuerpo alargado. La división, que descompone el edificio en dos partes desiguales, hace también la función de eje de simetría, creando dos espacios, que aunque no idénticos, son muy similares.

Por lo tanto, la aportación de Le Corbusier a la exposición, realizada a través de formas geométricas puras, resulta una composición armónica, que muestra que aunque las formas sean sencillas la composición puede ser compleja.